Для матери Руслана, которая стала поклонницей Чеснока!
Алматинский Арбат.
Это самая популярная прогулочная улица города. Здесь есть торговый пассаж, магазины высокой моды, художественные галереи, театры, множество кафе, пиццерий и ресторанов. Разные музыканты играют для прохожих как классическую, так и современную музыку. Здесь ежегодно проходит фестиваль современного искусства ArtBatFest, а среди молодежи происходят флэш мобы. Арбат завлекает, здесь интересно любому, он всегда разный! Художники могут написать ваш портрет или дружеский шарж. Если вы вдруг умеете танцевать танец Сальса, то на Арбате для вас найдется пара.
Арбат Алматы — смотреть тут





А это Астана — смотреть тут
http://astana.kz/sites/all/themes/astana/giga/1/index.html

Все ролики можно посмотреть тут

Как сообщает нам www.yk.kz: Фестиваль «Кус жолы», посвященный празднованию Наурыза, подошел к концу. Символично, что в фестивале с названием «Дорогой птицы» победил танец «Беркут». тут

В течение двух дней гости из разных городов страны и зарубежных государств соревновались между собой в искусстве владения фольклорными танцами. На фестиваль приехали коллективы из Тараза, Астаны, Павлодара, Петропавловска, Зыряновска, Усть-Каменогорска и Монголии. В течение двух дней члены жюри выбирали из множества участников лучших.

На гала-концерте, который состоялся 18 марта, зрители увидели лучшие номера: в программе были танцы Индии, Турции, Монголии, Казахстана и Египта. С показательными номерами выступили сами члены жюри: техникой арабского танца зрителей удивила Инна Власова, Руслан Калинков из Беларуси показал балетный номер, а председатель жюри — Самеха Эль Десоуки из Египта – покорил всех зрителей в зале танцем с тростью, во время которого выходил в зал и заигрывал с дамами.
При клике фото увеличиваются!

Полностью все фото можно посмотреть тут

Театр танца из Монголии выиграл Гран-при фестиваля фольклорных танцев в ВКО (ФОТО)

УСТЬ-КАМЕНОГОРСК. 19 марта. BNews.kz — Театр танца из Монголии с постановкой «Беркут» выиграл Гран-при первого международного фестиваля по фольклорным танцам «Құс жолы», посвященного Наурызу, который прошел в Усть-Каменогорске, сообщает корреспондент BNews.kz.

«В конкурсе-фестивале приняло участие почти 600 конкурсантов из Казахстана, Монголии и России. В качестве организатора выступил акимат Усть-Каменогорска. Цель фестиваля — активизировать творчество балетмейстеров, работающих в жанре фольклорных направлений, развивать и поддерживать творческие коллективы и отдельных исполнителей из Казахстана и стран зарубежья, а также обмен культурным опытом и установление новых творческих контактов», — передает корреспондент






Выступления танцевальных коллективов и солистов оценивало солидное жюри, в составе которого были представители Египта
,

России, Монголии и Беларуси(наконец-то правильно написали!).

Обладательницей первого места и Кубка за сольное выступление в номинации «Шоу-соло-беллиденс» стала Татьяна Никольская», — передает корреспондент BNews.kz.

Гран-при фестиваля получил театр танца из Монголии за постановку «Беркут».

Как обычно — шоу на сей темат не нашла… Развлечемся тогда виртуально! вот замечательный ролик от творческого объединения 420.


А на закуску — моя эволюция в риле:))) (ну не даром же моя свекровь утверждает. что я мужу в мамы гожусь, а не в жены :))))))))))))))))

Когда-то я танцевала Рил и теперь мне звонят друзья из zespola «Setanta» и поздравляют с этим чисто ирландским праздником:))) На фото эволюция меня в танце :)))
Фото ансамбля можно посмотреть тут — http://photo.qip.ru/users/alicja.qipru/151080474/

Рил (англ. Reel) − тип традиционного танца, распространённый в Ирландии и Шотландии, а также музыкальный ритм, под который можно танцевать этот танец.

Рил возник примерно в 1750-е годы в Шотландии, а ирландские мастера танца дали ему дальнейшее развитие (два рила — «Kelsey’s Wee Reel» и «Miss MacLeod’s Reel»). Музыкальный размер рила 2/4 или 4/4, имеет быстрый темп. Это по характеру «бегущий» танец. Где-то до середины ХХ века различались мелодически и танцевально Single Reel и Double Reel, первый в обоих отношениях был менее сложным и более медленным. Позже различие между ними стерлось.

Большинство «риловых» шагов исполняются под double reel, в то время как single reel мелодии используются больше для простых шагов, используемых начинающими танцорами. Исполняются они под музыку 4/4 и в мягкой обуви.

The treble reel исполняют в жёсткой обуви. В то время как он стал весьма популярен по всему миру среди зрителей, он весьма редко исполняется на соревнованиях. Этот танец с его быстрыми ритмичными ударами и зрелищными движениями, привел в восторг миллионы зрителей во всем мире, когда был впервые исполнен в качестве номера 'Riverdance' во время конкурса Евровидения. Можно сказать, что за несколько минут это выступление перевернуло все в ирландских танцах вверх дном и обеспечило им общественного признания и уважения больше, чем за предыдущие семьдесят лет.

Стиль treble reel получил популярность благодаря усилиям The National Folk Theatre (Siamas Tire) под художественным руководством преподобного Pat Ahern и преподавательницы Patrica Hanafin из Tralee.

Как сообщает нам inform.kz (причем с грамматическими ошибками): «УСТЬ-КАМЕНОГОРСК. 16 марта. КАЗИНФОРМ — Сегодня в Усть-Каменогорске открывается первый танцевальный международный фестиваль-конкурс «Құс жолы», посвященный празднику Наурыз.

В турнире народных танцев Азии принимают участие свыше 550 участников из Казахстана, России и Монголии. Оценивать творчество танцевальных коллективов будет солидное жюри, в составе которого Самеха Эль Досоуки (Египет), Инна Власова (Россия), Руслан Калинков (Белорусь) (либо Белоруссия (по-русски), либо Беларусь — по-беларуску :))), Осерхан Рахымулы (Монголия).

Отметим, что организаторами фестиваля выступают акимат города Усть-Каменогорск и хореографическая студия танца «Найман» (вообще-то студия называется — НАИМА).

Основной отборочный тур конкурса-фестиваля среди исполнителей народных танцев Азии будет проходить завтра, 17 марта.

А уже в воскресенье, 18 марта, состоится и гала-концерт, где свое танцевальное мастерство продемонстрируют

Самеха Эль Досоуки




Инна Власова



Руслан Калинков





Лариса Ушева




Жамали Диханулы — директор творческого коллектива «Кара жорга» (фото в сетях интернет отсутствует(((),
Майлыбаев Канатбек (фото также отсутствует) и другие.

Об учителях Руслана Людмиле и Александре Ефремовых.
Из прессы 2005 года…
«На программы „Белый голубь“, „Танцы в красном“ и другие сольные выступления „ефремовцев“ в Молодежном театре эстрады билеты купить сложно.
— Кто-то считает, что эстрадная хореография — это подтанцовка, — говорит балетмейстер Наташа Карчевская (вторая по временному периоду и первая по таланту партнерша Руслана). — Мы тоже работаем с белорусскими вокалистами в программах театра эстрады — с Ириной Дорофеевой, Ольгой Вронской, Гюнешь Абасовой, Полиной Смоловой… Но это не главное! Эстрадный танец — это не постоять за вокалистом, подергивая плечиком. Не для того наши артисты столько лет шлифуют свое мастерство. У нас создано шесть сольных программ, и на них всегда аншлаги. Готовим новые самостоятельные номера. Ставим их своими силами. К сожалению, в этом году мы потеряли нашего замечательного постановщика, руководителя мастерской, Александра Ефремова, но с нами по-прежнему второй руководитель и постановщик, Людмила Ефремова, его жена. К тому же мы со студенческих лет приучаем наших артистов самостоятельно ставить номера. Многие получают награды престижных международных конкурсов эстрадной хореографии. Вот только, к сожалению, мало кто в Беларуси об этом знает… У нас идет акцент на вокалистов: эстрада, дескать, это они, звезды. Но мы — тоже эстрада, просто другая. Именно постановке собственных номеров, жанру концертной миниатюры наша мастерская отдает предпочтение. Тот же „ТОДЕС“, который начинал с подтанцовок, сейчас вполне самодостаточный коллектив.
Идет репетиция в небольшом помещении с зеркальными стенами и балетными станками — в хореографическом зале университета. Идет напряженно, в темпе. Даже пианистка, в чьей компетенции музыкальное сопровождение хореографических таинств, дивится: „Старательные все какие! На других репетициях “болеруны» повиснут у меня на пианино, не сгонишь, а эти отрабатывают на двести процентов". Действительно, здесь собрались люди с единой общей сумасшедшинкой, готовые любимым делом заниматься бесконечно, до седьмого пота".
…
"В чем еще удаленность «ефремовцев» от полюса притяжения всех мечтающих о хореографической карьере — балета классического? В том, что танцуют они не только классику, но и джаз, модерн. В том, что, выражаясь словами эстрадников, у них нет солистов и «корды» — кордебалета. Каждый — главный герой определенного номера. Самореализовывайся сколько угодно! Это, кстати, удерживает ребят и от другого хореографического «полюса»".
…
«Вот Руслан Калинков сейчас вращал тридцать два фуэтэ влево — такое в классическом балете делают только женщины… да и то не все! А он, скажу по секрету, может и сорок».

Тоскливо… немного, что мало учеников у Руслана сейчас, ведь именно он несет в себе все нюансы ефремовской хореографии. Надеюсь, что в ближайшем будущем будет много-много больше!

День первый!
Субботний конкурс по стрип-пластике посвященный Дню св.Валентина мне в целом понравился. Хотя организаторы как-то грустно не рекламировали спонсора… ну я так понимаю. что вся Алматы живет в режиме жесткой экономии на найме профессионалов, на участие и пр…
Но конкурс всё равно был неплох.
Украсил его очень Димочка Сергейкин! И я настоятельно рекомендую всем эвент-агентствам связаться с Димочкой и включить в программы на 8-марта номер (его и двух девушек) на песню «Эй, детка! я теперь брюнетка!» Замечательный эстрадный номер!


Сольный номер у Димочки тоже был бесподобен!
«Под номером пять на сцену вышел мужчина (Сергейкин Дмитрий) в образе эксцентричной испанки Имануэль Хуаниты. Поначалу зрители недоумевали, но танцор смог заставить всех улыбнуться и посмеяться над образом».



Остальные номера были так себе… но смотреть можно…



Судьи, среди которых был и мой любимый муж. Руслан Калинков, после конкурса также показывали свои номера. Дженки Богу, Руслан был принят на ура! Даже юные девочки восхищенно шептали: «Во, дядечка! во дает! Старый, но как классно!» (Руслан. конечно, не старый. но уже взрослый и… просто пора уже учить смену, а самому выступать, как выступал Махмуд Исамбаев)
Руслан толкнул классную речь, когда судьям дали слово… что вместе с артистом на сцену выходит его биография. а что могут показать 13-летние девочки (которых, кстати, маскировали под 18-летних. бо по правилам конкурса млодше 18 — низяяяяяяяяяяяяяя)… и что стрип-пластика — это не только самопоглаживание… любой танец может быть стриптизом…

На показательных Руслан и Диана показали стриптиз… со смыслом…



Фото с конкурса

Друзья! Вдруг кто-то опознает, кто поет Istanbul (Not Constantinople) — тут — вроде женский дуэт (а может и трио), не сестры Бэрри (хотя может какой-нибудь кавер?), песни отсюда не предлагать — тут — все отработала! хнык…
… вспомним совсем другую его песню. Ирвинг Берлин написал её — и слова, и мелодию — в 1929-ом году, а стала эта песня популярной после выхода на экраны кинофильма «Puttin' on the Ritz» (1930-ый год), которому, собственно, эта песня и передала своё название (а, может, и наоборот). Главные роли там сыграли двадцатилетняя Джоан Беннет и значительно более старший Гарри Ричман. Ниже, на фотографии того времени, вы видите этих актёров вместе с самим Ирвингом Берлином. Отсюда
В 1953 году композитор Нат Симон (Nat Simon) и поэт Джимми Кеннеди (Jimmy Kennedy) написали песню “Istanbul (Not Constantinople)”, то есть “Стамбул, а не Константинополь”. Отсюда

Вчера копирайтерила для своих друзей статью о контемпорари-дэнс. Со многим в трактовке этого направления я не согласна, но такое вот изречение мне понравилось: «Современный танец часто путают с балетом. В принципе, особой ошибки тут нет. Просто надо представить, что труппа прибила режиссера, хореографа и солистов, выбросила балетные пачки и пуанты, разобрала Большой театр по бревнышкам и на обломках театра языком танца задумчиво рассказывает вам о происшедшем».
Более подробно прочитать можно тут

Что меня удивляет в нынешних шоу-алматинцах, так это то, что они как будто устали от творчества и от поиска творчества… Я уже не говорю о развитии высокого искусства, ибо приглашение в ГАТОБ Эйфмана — это конечно шаг, но не настолько уж оправданный (можно же создать, пусть силами того же Эйфмана, хотя и у нас есть свои таланты. балет глубоконациональный по сути?). А даже в искусстве кабаре и варьете. Я недоученный искусствовед, но с ужасом убеждаюсь, что понятия кабаре и варьете тут путают! (Перья и голые малотанцующие девочки — это варьете (про девочек — это я больше про местных, хотя сразу извиняюсь, может недоглядела. может есть и отлично танцующие, возможно я просто не многие шоу-балеты видела), а кабаре (фр. Cabaret) — небольшое развлекательное заведение с определенной художественно-развлекательной программой, которая состоит из пения песен шансон, одноактных пьес, скетчей, танцевальных номеров, объединённых выступлениями конферансье.)

Для меня кабаре всё-таки более камерный жанр, где больше занят мозг, нежели одни только глаза. Вспомните хотя бы литературное немецкое кабаре О.Ю. Бирбаума!

так вот… От кабаре я хочу плавно перейти к дуэту моего мужа.
Если вы не поленились и сходили по ссылке о камерном и свободном танце. то. поскольку на этом блоге публика думающая, сразу поняли. что дуэт «СЭНС» (а он не зря называет СЭНСом, то есть СМЫСЛОМ (по-польски или по-беларуски)) — это камерный дуэт! И его главная задача — это не одевание ярких тряпок, а смысл хореографических миниатюр.

Поэтому (пусть муж меня и осуждает). я хочу сказать, что самые яркокостюмные номера — это «Восточный танец» и «Коррида». А остальные номера заточены под смысл. Хотя «Восточный танец» тоже очень смысловой, но он ещё и этнический (кстати тут его никто так и не заказал… наверное не поняли, что он такое...)
Основная мысль моего поста тут состоит в том, что если заказчику нужен только внешний вид — то это не для дуэта СЭНС. А вот если заказчик хочет посмотреть что-то новенькое, что-то типа миниатюры с началом и концом. над которой можно и посмеяться и поплакать, то ВАМ К НАМ!

Сейчас мы обкатываем один дуэтный номер «Звонок» и два коллективных номера — Жажда (Fever) и «Женщины и мужчина» (Give It to Me). Они тоже смысловые (хотя пока ещё не отточены до того совершенства. когда смысл становится понятен :))) и тоже без перьев и ярких костюмов :)))



Пока ещё ансамблевые номера мне напоминают шоу Бенни Хила (он и его девченки), но мы совершенствуемся…

Ну и насчет цены… Михаил Барышников сказал: «Настоящее искусство стоит дорого!» Поэтому номер «Свеча» и стоит дороже, чем другие номера. Элементы акробатики + оборудование + техника исполнения.